娛樂 Pop
進場前，先到演唱會商品攤位買了我一直想買的—— 過濾咖啡。
唔，最初看到時已覺得很好奇，怎麼演唱會官方商品裡頭會有咖啡？訪問時忍不住問他們。
原來構思都來自黑澤熏。
「要想出那麼多商品，是很耗神的事情。我必須去考慮粉絲想要的是什麼，然後和大家討論，最後可能有2/3的點子會通過。如果一直推出同樣的商品，觀眾可能會厭倦，我們也希望能有些改變，所以就推出了咖啡和咖喱。」
其他團員七嘴八舌，笑著發言。
「粉絲都知道他是咖啡和咖喱狂粉！」
「他寫了3本關於咖喱的書，放了很多心思在裡頭，從分量、烹調難度等都有自己的考量。」
「I love curry！」黑澤說。「我會試味道，才作最後確定。」
我只是遺憾新加坡的演唱會商品里，沒有咖喱。
團員們都嘗過黑澤先生的手藝吧？
「很少。他以前煮過一次，那時候大家都抱著懷疑的態度，嗯，這真的是咖喱？」
「是實驗！他把我們當白老鼠。哈哈。」
Oishii？
「吃起來像咖喱。」他們雖然故意毒舌，但邊說邊竪起了大拇指。
村上哲也、黒沢熏、酒井雄二、北山陽一、安岡優，The Gospellers，他們理應擁有更大的舞台。
或者應該這麼說吧，這麼動人的歌聲，我希望更多更多人欣賞得到。雖然戲劇中心更為intimate的場地，台上台下的親近距離，其實真的非常適合他們。
無伴奏音樂美聲演唱，果然必須聽live。
不。一。樣。
音樂有時是多餘。
友人說她也是來欣賞觀眾的。
場內很多日本女士，穿著素雅。場內，沒有人拿手機拍照錄影，沒有人看手機，沒有人吃東西喝水，聽著慢歌時坐得筆直、身子一動也不動，但快節奏歌曲一響起，大家毫不忸怩地做著整齊劃一的動作。散場看見竟然有媽媽帶著孩子，小孩在那兩小時里安靜得毫無存在感。
我想起當我問他們會怎麼形容自己的歌迷時，他們是這麼說的：
「很會唱歌。我們常在演唱會上請觀眾一起唱，她們不只唱，有時甚至替我們和聲，學得很快。」
這個事實，我在那天得到了印證。
Encore之後，The Gospellers唱起了朗朗上口的《Stand By Me》，引導著全場一起唱和聲。大家確實唱得有板有眼，音調準確，節奏分秒不差。
據說粉絲群中，很多都從事醫療和教育工作。無怪乎那天會場的感覺，很氣質。
「我們的粉絲沒有跑趴夜店咖。雖然她們都不是party people，但她們可以當演唱會是屬於自己的派對，不需要穿得特別誇張，只要來，和我們一起唱歌，感覺就像去派對一樣好玩。」 村上哲也開玩笑說。
什麼樣的歌手，就會有什麼樣的粉絲。我是確信的。
一共唱了21首歌。
以今年3月推出的專輯歌曲《Fly Me to the Discoball》開始，用最經典的2001年《獨自一人/Hitori》為正場作結，23年事業人生，兩小時里用歌聲詮釋。
他們說走出日本，宣傳自己的音樂，有挑戰。
「本來有點擔心，因為唱的是日語歌，不知道大眾能不能接受，也不確定什麼可行什麼不可行。因為是完全不一樣的市場。不過巡回演唱時，看見大家對我們的音樂的接受度很高，真的覺得很開心。」
演唱會的5天前，他們已踏上島國。
「我們吃了辣椒螃蟹、海南雞飯。第一晚就去看魚尾獅，燈光亮起時很美，我們很驚艷。這麼美麗的夜景，真是地球上獨有的。在小小的海灣，看見高樓林立，我們覺得很意外也很感動。」
北上陽一取笑團長：「我們生平第一次看見村上拍了那麼多自拍照，真的是第一次！」
安岡優是見證，他也說：「非常難得。」
「我當時非常非常興奮。」村上說。我其實有點無法想象這麼酷的他難掩情緒不斷自拍的畫面。
我明白。每一回走在濱海灣地區，總會想，假如我是外國人，應該會覺得，這座城市，很美。
他們說巡回演唱時，最期待的是品嘗地道美食。
「我們不喜歡留在酒店裡解決三餐，比較想外出，感受當地的生活氛圍。無論是以前到台灣、上海、首爾，或是現在來到新加坡，都是如此。」酒井雄二說。
走出國門巡回亞洲， 有些奇特的體驗，永不會忘。
「到台中的女校表演時，高中生把我們團團包圍，甚至推了我們坐的大巴士。台灣人太熱情了，日本人通常比較內斂。我們從來沒想過在海外會這麼轟動，新聞還上了電視，感覺很Michael Jackson和Beatles，哈哈！」
「在泰國曼谷開唱時，交通阻塞，有警察特意為我們開路，讓我們可以準時到達會場。」
除了Encore時短暫離開，他們一直都在台上。這是我喜歡的演唱會形式。不需要花哨的服飾或者舞台效果，憑著完美的嗓音，已足夠吸引視線。
劃一的白色長外套、襯衫、西褲，配搭黑色的腰帶和皮鞋，點綴得恰好。
走的是純淨典雅風，和他們的歌聲十分契合。
「早期因為大家各有不同想法，所以每個人會有自己風格的服飾。從15年前開始，我們決定統一造型。該穿什麼，大多由村上和黑澤來決定。我們很多時候穿西裝，但概念會有變化。例如20週年時，穿得比較華麗，其它時候比較休閒，雖然都是西裝，不過款式不同。」
他們是實實在在，用實力唱歌的人，無須太搶眼的包裝。
「我們走紅大概是千禧年的事情，十多年過去了，以前30歲的我們，現在都已經邁入40代，更成熟了。當我們在歌曲里唱著關於愛，已不會只是表面，而是可以傳遞更深刻的意義。」他們怎會不感慨。
指的，是這首最經典的《Hitori/獨自一人》嗎？愛情里的複雜滋味，深情、傷感、無奈、唏噓，沒有人生歷煉是無法透徹體會的。
從大學組團直到現在，人不變，變的是世界。
「我們沒有什麼變化。和過去的時代相比，人們更容易接觸到音樂。以前必須存錢買CD，現在可以每月訂購下載音樂。有一點沒變的是：音樂對人產生的力量。大家未必能記著整首歌，但一定至少會對歌曲的某一段有印象，這是不會改變的。」
現在向別人闡述他們的音樂理念，容易多了。他們笑說。
你未必知道，The Gospellers團體名稱，與宗教無關。
「出道時其實真的有考慮過改名，但這是一個很正面的名字。每當教堂歌手，會打動所有人，跟著一起唱和，我們覺得很有意思。」
日本人以前對a cappella還沒有什麼概念，他們接受媒體訪問介紹自己的音樂，最有效的方式是用歌聲作為語言。另辟新徑也只能孤軍奮戰，23年了，終於走過艱難歲月，成為日本最暢銷團體之一，更曾六度登上《紅白歌合戰》。
「我們希望可以啓發年輕人去嘗試，走自己的路。」這是他們一直在做也想繼續做的事。
一定會再回來。
他們留下承諾。
Photo source: AMUSE
Published：28/09/2017
